Exhibe más de tres mil máscaras existentes que representan algunas de las danzas que hay en México, tales como la danza de Parachicos, de Chiapa de Corzo; Siete vicios, de Guerrero; Tastahuanes, de Jalisco; Los viejitos y Curpites, de Michocán; Cuadrillas, del Estado de México; Tigres, de Guerrero; Carnaval indígena, de Veracruz y ceremonias de Nayarit. El material con que están elaboradas las máscaras, son de papel aglutinado, cera, madera, piel curtida, vaqueta, alambre, tela mosquitera, barro y otros materiales. Quizás ningún otro objeto refleje la verdadera naturaleza de la cultura indígena mexicana, sus ceremonias y complejidad espiritual como una máscara de danza. Los festivales de máscaras, que datan de la época prehispánica, han jugado un rol importante en la vida social y religiosa hasta hoy en día. Las máscaras y las danzas honran a los dioses dadores de cosechas prósperas; satirizan a los conquistadores españoles, celebran la Pascua y Semana Santa y conmemoran la muerte. Bailar con máscaras era también una manera popular de conducir juegos educacionales y de moralidad entre la población indígena.

Salas
-Mayos de Sonora y Sinaloa
-Auditorio
-Arte Sacro de México
-Arte Fantástico
-Biblioteca, fototeca y fonoteca
-Títeres de diferentes partes
-Juguetería artesanal
-Danzas de México

Naturales

1 de enero de 1985